AI画像生成を楽しんでいる皆さん、こんにちは！
「構図は完璧なのに、なんだか塗りの質感が思った通りにならない……」なんて悩むこと、ありませんか？
実は、Stable Diffusion 塗り プロンプトを少し工夫するだけで、イラストの印象は劇的に変わるんです。
私自身、最初はプロンプトの沼にハマってしまい、何時間も生成し続けてようやく理想の一枚に出会える、なんてことがよくありました。
でも、塗りを指定する「画風プロンプト」や、便利な「LoRA」の存在を知ってからは、思い通りのテイストを一発で出しやすくなったんです。
この記事では、私が試行錯誤して見つけた「塗りのコツ」を、専門用語少なめで優しく解説していきますね。
この記事を読むと、Stable Diffusion 塗りプロンプトについて以下のことが理解できます。
- アニメ塗りや厚塗りなど、目的別の具体的な呪文（プロンプト）がわかる
- 画風をコントロールするためのモデルやLoRAの選び方がわかる
- プロンプトだけでは出しにくい繊細なタッチの再現方法がわかる
- 生成したイラストを趣味だけでなく実務レベルに引き上げるコツがわかる
理想の絵を作る Stable Diffusion 塗り プロンプト の基礎
まずは、特別な追加ファイルを使わずに、言葉（プロンプト）だけで塗りをコントロールする方法から見ていきましょう。
Stable Diffusion 塗り プロンプトの基本は、AIに対して「どんな画材で」「どんなタッチで」描いてほしいかを明確に伝えることです。
単純に「アニメ」と入力するだけでなく、影の付け方や色の混ざり方を指定することで、クオリティが一気に跳ね上がりますよ。
Stable Diffusion 画風プロンプト の種類と使い分け
それでは、具体的によく使われる画風プロンプトをご紹介します。
描きたい絵の雰囲気に合わせて、以下の単語をプロンプトの先頭や末尾に入れてみてください。
| 画風（日本語） | 英語プロンプト | 特徴 |
| アニメ塗り | cel shading, flat color | 色の境界がはっきりした、アニメ特有の塗り方 |
| 厚塗り | impasto, oil painting | 油絵のような重厚感と筆のタッチが出る |
| 水彩 | watercolor, wet wash | 水彩画のような透明感と滲みを表現できる |
| スケッチ | sketch, pencil drawing | 鉛筆で描いたようなラフな線画スタイル |
このように考えると、プロンプトは単なる単語の羅列ではなく、AIへの「指示書」のようなものだと言えます。
例えば、パキッとした元気なイラストにしたいならcel shadingを、幻想的な雰囲気にしたいならwatercolorを選ぶといった具合です。
Stable Diffusion 画風プロンプトを使いこなすことが、脱・初心者への第一歩ですよ。
Stable Diffusion 厚塗り プロンプト で重厚感を出す
「もっと絵画のような、リッチな質感が欲しい」という場合は、厚塗りに挑戦してみましょう。
Stable Diffusion 厚塗り プロンプトでは、単に「油絵」とするだけでなく、筆の質感まで指定するのがコツです。
私がよく使う組み合わせは、impasto（厚塗り）に加えて、visible brush strokes（筆跡が見える）やheavy strokesといった言葉です。
これを足すことで、画面に「凹凸感」や「手描き感」が生まれます。
また、detailed oil paintingと入力すると、より書き込みの多い緻密な油絵風になります。
逆に言えば、これらの指定がないと、AIはのっぺりとした塗りにしてしまうことが多いんです。
Stable Diffusion 画風 アニメ プロンプト の鉄板
次に、みんな大好き「アニメ調」の塗りについてです。
Stable Diffusion 画風 アニメ プロンプトで重要なのは、「新しさ」と「線の太さ」の指定です。
現代的なアニメイラストを目指すなら、anime styleに加えてvibrant colors（鮮やかな色）やhigh qualityを入れるのが基本です。
もし、少し懐かしい雰囲気を出したいなら、後述するレトロ系のプロンプトを使います。
ここで注意したいのは、プロンプトを詰め込みすぎると画風が喧嘩してしまうこと。
「アニメ塗り」を目指すなら、リアル系のプロンプト（photorealisticなど）は避けるようにしましょう。
Stable Diffusion アニメ 調 プロンプト で雰囲気を変える
アニメ調といっても、その種類は千差万別ですよね。
Stable Diffusion アニメ 調 プロンプトを使い分けることで、特定の年代やスタジオの雰囲気に寄せることができます。
例えば、90年代のアニメのような少しざらついた質感が欲しいときは、1990s styleやretro anime styleが効果的です。
また、studio ghibli styleのような特定のスタジオ名を指定するのも、AIには伝わりやすい方法の一つです（ただし、著作権や商用利用には十分注意してくださいね）。
このように、単に「アニメ」とするのではなく、「どのアニメのような雰囲気か」を言語化してあげると、AIはより正確に意図を汲み取ってくれます。
Stable Diffusion 画風 指定 を強めるテクニック
「プロンプトを入れたのに、あんまり画風が変わらない……」なんてこと、ありませんか？
そんな時は、Stable Diffusion 画風 指定の強度（重み付け）を調整してみましょう。
プロンプトを()で囲むと強調され、[]で囲むと弱まります。
さらに数値を使って(flat color:1.3)のように記述すれば、「通常より1.3倍強くこの要素を反映して！」とAIに命令できます。
私が試した感覚では、画風に関しては1.2〜1.4くらいに強めると、かなりはっきりと効果が出ます。
ただし、数値を上げすぎると絵が崩壊する原因にもなるので、0.1刻みで調整するのが安全です。
クオリティを上げる Stable Diffusion 塗り プロンプト とモデル活用
言葉での指示（プロンプト）に慣れてきたら、次は「道具（モデル）」選びにもこだわってみましょう。
いくら優れたStable Diffusion 塗り プロンプトを入力しても、土台となるモデル（Checkpoint）がその画風に対応していなければ、効果は半減してしまいます。
ここでは、プロンプトと合わせて使うことで真価を発揮する、モデルやLoRAについて解説します。
Stable Diffusion アニメ塗り モデル の選び方
アニメ塗りを極めるなら、実写系モデルではなく、アニメ系に特化したモデルを使うのが一番の近道です。
Stable Diffusion アニメ塗り モデルとして有名なものには、「Anything」シリーズや「Counterfeit」などがあります。
これらのモデルは、学習段階で大量のアニメ画像を読み込んでいるため、簡単なプロンプトでも綺麗な「アニメ塗り」を出力してくれます。
例えば、flat colorというプロンプトを入れたとき、実写系モデルだと「平坦な色の写真」になりがちですが、アニメ系モデルなら「セル画のようなイラスト」として解釈してくれます。
「どんな絵を描きたいか」によってモデル自体を切り替える、これが上級者へのステップアップです。
Stable Diffusion 塗り LoRA で質感を上書きする
「モデルを変えるほどではないけど、塗りのタッチだけ変えたい」
そんな時に活躍するのが、Stable Diffusion 塗り LoRAです。
LoRA（Low-Rank Adaptation）は、追加学習ファイルの一種で、モデルに「特定の画風」を後付けできる拡張機能のようなものです。
これを活用すれば、いつものモデルを使いながら、「この一枚だけは水彩風にしたい」「今回は劇画調にしたい」といった柔軟な変更が可能になります。
Civitaiなどの配布サイトで「Style」や「Painting」といったタグで検索すると、たくさんの塗り特化型LoRAが見つかりますよ。
もし、あなたが「自分だけの画風」を確立したいなら、LoRAの活用は避けて通れません。
Stable Diffusion アニメ塗り LoRA の活用例
具体的に、Stable Diffusion アニメ塗り LoRAにはどんなものがあるのでしょうか。
よく使われるのは、「Flat Color LoRA」のような、影やハイライトを極限まで減らして、パキッとしたセル画調にするものです。
また、特定のアニメ作品やイラストレーターのタッチを再現したLoRAも人気があります。
これらを使うことで、プロンプトだけでは再現が難しい「線の強弱」や「独特の色使い」までコントロールできるようになります。
Stable Diffusion アニメ塗り LoRAを少し混ぜる（重みを0.6くらいにする）だけでも、絵の完成度はグッと高まります。
生成AIを「仕事」にするなら
ここまで、プロンプトやLoRAを使った塗りのテクニックをお伝えしてきました。
これらを組み合わせれば、趣味の範囲を超えて、商用レベルのイラストを作ることも夢ではありません。
ただ、実際に「仕事」としてLPの画像や広告バナーを作ろうとすると、クライアントの要望通りに細部まで修正する技術（ControlNetなど）も必要になってきます。
バイテック生成AIスクールでは、こうした「実務で使える」生成AI技術を、基礎から徹底的に学べます。
趣味で楽しむだけでなく、未経験からプロのクリエイターとして案件を獲得するためのサポートも充実しています。
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▼続きはこちらの記事で解説しています
Stable Diffusion 塗り プロンプト まとめ
最後に、これまで解説した内容を要点としてまとめます。
これをチェックリスト代わりにして、理想のイラスト生成に役立ててくださいね。
- 塗りプロンプトはAIへの重要な「画材指定」である
- アニメ塗りには
cel shadingやflat colorが有効 - 厚塗りには
impastoやvisible brush strokesを使う - 水彩画風にしたいなら
watercolorを指定する - プロンプトの先頭に置くほど画風の影響力は強くなる
()や数値を使ってプロンプトの強度を調整できる- 現代的なアニメ絵には
vibrant colorsを入れる - レトロ感を出したい時は年代指定が効果的である
- 土台となるCheckpointモデル選びが画風を左右する
- アニメ系モデルを使えば簡単な呪文で綺麗に塗れる
- LoRAはモデルを変えずに画風だけを変える拡張機能
- LoRAの適用強度は0.6〜0.8くらいが失敗しにくい
- 特定の作家風LoRAは著作権に配慮して使用する
- 商用利用を目指すならControlNetの習得も推奨される
- プロンプトとモデルの組み合わせは無限大である
